Raznovrsna dizajnerska umjetnost prema životu
Mi smo velika tiskarska tvrtka u Shenzhen Kina. Nudimo sve knjige, tiskane knjige, tiskanje knjiga, papirnati tisak, tiskanje knjiga, tiskanje brošura, kalendari, sve vrste PVC-a, brošure proizvoda, bilješke, dječja knjiga, naljepnice, sve vrste specijalnih proizvoda za tiskanje u boji, kartama i slično.
Za više informacija molimo posjetite
http://www.joyful-printing.com. Samo ENG
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
e-mail: info@joyful-printing.net
Bliski odnos dizajnerske umjetnosti i ljudskog života odlučio se od rođenja dizajnerske umjetnosti u najprimitivnijem obliku. Od primitivnog ljudskog kamena, keramike, bronza, a kasnije srebrni, drvosječe i ostali artefakti, od antičkih vremena do danas, kostima, drevne i moderne arhitekture, dizajnerska umjetnost pratila je cijelu povijest čovječanstva. Danas, kao praktični umjetnički oblik, dizajnerska umjetnost obuhvatila je sve aspekte suvremenog ljudskog života. Prolazi kroz ljudsku odjeću, hranu, stanovanje i putovanja, i stalno poboljšava kvalitetu ljudskog života. Stoga neki ljudi nazivaju dizajnersku umjetnost "umjetnost života". Pretvoriti umjetnost u život. "
Iz stvarnog života možemo vidjeti da je dizajn tako blizu našim životima da ih ne možemo razdvojiti. Može se reći da je malen kao čaša, gumb, velik kao namještaj, stanovanje, kao što su automobili, zrakoplovi, brodovi itd., Ljudi uživaju u duhovnim potrebama potrage za estetskim užitkom. Stoga, dizajnerska umjetnost ima i praktičnu i estetsku dvojnost, a njegova praktična funkcija je njezin temeljni atribut.
Design art uključuje arhitektonski dizajn, dizajn okoliša (unutarnji i vanjski krajolik), grafički dizajn, dizajn industrijskih proizvoda, dizajn odjeće i dizajn zanatskih predmeta. S razvojem vremena, dizajnerska umjetnost postala je nezavisna i kompletna umjetnička forma. Visokokvalitetni materijalni život daje ljudima vrhunski duhovni život, koji postavlja veće zahtjeve na dizajnerske umjetnike. Dizajn je ukorijenjen samo u tlo života, samo da bi pokazao svoju vitalnost. Glas ljudi i civila u umjetnosti dizajna raste. Međutim, u ovom komercijalnom društvu koje zagovara umjetničku osobnost i materijalnu želju, dizajneri lako gube smjer, ekstremnu potragu za osobnim stilom, zanemarivanje ciljeva usluga; nerealno slijepo traženje stranih ideja i koncepata, traženje vanjskih oblika i zanemarivanje Fenomeni dizajna kao što su funkcionalne konotacije obiluju. Nedavno je dizajnerski svijet potaknuo raspravu o orijentaciji vrijednosti suvremenog kineskog dizajna. Zanimljivo je da je naslov "Dizajn za ljude". Tekst: "Projektiranje za praktičnost, zdravlje i dobar život je društvena savjest koju bi trebali imati dizajneri i područje koje bi dizajneri trebali slijediti. Dizajn bi trebao služiti ljudima ..." Sve zajedno, mi smo također u našem. U životu obratimo pažnju na dizajnersku kulturu naše zemlje. Nekoliko zbunjujućih problema susrećemo više ili manje, alati nisu dobri, ručke nisu jednostavne za uporabu, odjeća se ne može nositi, predmeti se pakiraju, sadržaj je daleko, struktura kuće nerazumna itd. , jasno je da postojanje tih problema pokazuje da dizajn ignorira ljudski element. Ponovno se bavi pozicioniranje umjetničkog i funkcionalnog dizajna i savršeno kombiniranje ovog osnovnog problema.
Iz perspektive dizajnerskog umjetnika, savršena kombinacija umjetničkog i funkcionalnog dizajna jedan je od aspekta, a kako je i kreativne tehnike također iznimno važan aspekt. Prema činjenicama naše zemlje, u kombinaciji s specifičnim društvenim okruženjem i pozadinom složenih i brojnih servisnih objekata, stvorili smo dizajnerske radove s visokim umjetničkim standardima i sukladno omiljenom stilu javnosti. To bi trebalo razmišljati o kineski umjetnici. Od 1970-ih, koncept inostranog modernog sastava pokrenuo je ludilo u našoj zemlji. Utjecale su se na tradicionalne ideje dizajna, a slijepa potraga dovela je do odlaska iz naše zemlje. Praksa je dokazala da trebamo napredne znanstvene ideje i koncepte, a mi ne napuštamo dobre tradicije. Danas, u području dizajna u Kini, dva koncepta i metode koegzistiraju i spajaju se i infiltriraju jedni druge. Očito, diverzifikacija dizajna je u skladu sa zakonom razvoja stvari i potrebom objektivne stvarnosti.
Koncept zapadnog modernog dizajna obično je apstraktan, što je izraz koji naglašava vanjski oblik percepcije temeljen na sastavu. Formiranje osnovne teorije proizlazi iz ljudskog razumijevanja prirodne znanosti i filozofske epistemologije. Temelji se na modernoj znanstvenoj i tehnološkoj estetici. Kombinira dostignuća moderne fizike, optike, matematike, psihologije, estetike i mnogih drugih područja. Svježi konceptualni elementi uspješno se primjenjuju u mnogim područjima umjetničkog dizajna. Od 1970-ih, koncept apstraktnog dizajna široko se koristi u industrijskom dizajnu, arhitektonskom dizajnu, grafičkom dizajnu, modnom dizajnu, scenografiji, vizualnom prijenosu itd., Koji je ubrizgavao svježu krv u našu dizajnersku kulturu. Primjeri korištenja praktičnog dizajna i vizualnog užitka koji ljudi donose nebrojeni su. Upoznat ćemo se s australskom australskom operacijom u Sydneyu, domaćom zgradom Ekonomske i trgovačke tvrtke Shanghai, orijentalnim bisernim toranjom, glatkim linijama, jednostavnim oblikom, prilično modernom ljepotom. Sažetak elemenata koji čine koncept često se koriste u telefonima i kućanskim aparatima namještaja, dnevnih potrepština i industrijskih proizvoda. Već smo iskusili ovu vrstu materijala koji nam donose moderni high-tech i moderni umjetnički koncepti u stvarnom životu. I duhovno uživanje. Druga vrsta ljepote je ljepota tradicionalnog ukrasa u usporedbi s modernim. Tradicionalna arhitektura i skulptura drevnog talijanskog grada Firence čine ljude osjećaju takvu ljepotu. To je krštenje drevne tradicionalne kulture, duge, drevne i duboke.
Tradicionalni ukras čini umjetnost, performanse su delikatne i živopisne, a sklon je biti realan izraz. U usporedbi sa zapadnjačkim sastavom umjetnosti, to je razumnije. To se više odražava u uređenju dizajna. Njegove su formalne karakteristike izvedene iz drevne i tradicionalne ukrasne umjetnosti. Nakon prerade i oblikovanja sustava, on je odigrao vodeću ulogu u području umjetnosti i obrta za dugo vremena. Kineski tekstil, odjeća, tisak i bojenje, keramika i ostali ukrasni proizvodi, poput: uzoraka tkanina, odjeće i sl., Ova jednostavna i senzualna tendencija da bude realna, postavila je čvrsti temelj u Kini i to je opsežnije od zapadne umjetnosti. Ne možemo to zanemariti kad uzmemo u obzir vrijednost orijentacije dizajna. Trebali bismo priznati da je teorija sastava zrakoplova proizvod visoke tehnologije, a njegova struktura znanja, sadržaj i oblik relativno su otvoreni i raznoliki, posebice u smislu materijala, uključujući širi makro svijet i mikro svijet. Danas, sustavi dizajnerskog obrazovanja u većini zemalja, kao što su "ergonomija" i "tri glavne komponente", čine osnovu današnje teorije dizajna i postaju najvažniji sadržaj dizajna obrazovanja. Tradicionalni ukras je relativno zatvoren, a sadržaj koji se oblikuje ima određena ograničenja. Iako se također obraća pažnju na osjećaj forme i ima određene apstraktne čimbenike, ona se temelji na konkretnoj osnovi. Sastav aviona u suvremenom zapadnom dizajnu donosi ljude posebnu vizualnu ljepotu sa svojim jedinstvenim vizualnim oblikom i sastavom. Njegove apstraktne osobine oblika i oblike različitih efekata vizualnog usmjeravanja čine strog i ritmički ritam. Osjećaj slike stvara ljepotu reda, ljepotu razuma i ljepotu apstrakcije. Kreativni proces kompozicije aviona prati racionalno emocionalno iskustvo. Relativno suzdržavanje od tradicionalnih ukrasnih uzoraka čini predmet relativno figurativnim i formalnim, ali ova vrsta apstrakcije proizlazi iz života i prirode. To je živa i senzualna ljepota. Jasno je da tijekom stvaranja uzorka emocionalno iskustvo karakterizira očigledna osjetljivost. Različiti umjetnički koncepti i različite umjetničke tehnike stvaraju različite estetske efekte. Apstrakcija i figuracija, osjetljivost i racionalnost mogu uzrokovati da ljudi različito odjekuju. U dizajnu aplikacije, umjetnički se izraz valja pravodobno odabrati kako bi se bolje postigao cilj dizajna.
Naša kultura dizajna trebala bi biti sastavni dio kineske sveukupne kulture i gospodarstva. Njegov trend razvoja trebao bi se temeljiti na orijentaciji estetske vrijednosti u skladu s nacionalnim uvjetima. Kineska tradicionalna kultura izvor je kineske dizajnerske kulture, temelja kineske kvalitete kineske dizajnerske kulture i uporišta dizajnerskih umjetnika. Moramo kombinirati našu dizajnersku kulturu s njom kako bismo shvatili "nacionalni smisao" i "dobar". Osjećaj vremena ". Danas, s razvojem i sveobuhvatnim korištenjem visoke tehnologije, istočna i zapadnjačka kultura, tradicija i moderna kultura, znanost i tehnologija, kultura i umjetnost se međusobno sudaraju i međusobno se integriraju, a naš put života i mišljenja također su se promijenili.